lunes, 26 de febrero de 2024

A programación do Norte Cinema Diverso potencia a pluralidade do colectivo: “Están representadas todas as orientacións e identidades"


Catorce curtametraxes e catro longametraxes proxectaranse entre o xoves e o sábado no Teatro Colón

A curtametraxe galega Habitar, da pontevedresa Anxos Fazáns, e a longametraxe portuguesa Lobo e Cão, da directora Cláudia Varejão, abrirán o 29 de febreiro, ás 21,00 horas, a segunda edición do festival de cine Norte Cinema Diverso da Coruña. O certame celebrarase no Teatro Colón entre o xoves e o sábado desta semana. “O ano pasado”, lembra Fernando Cayazzo, director do festival, “pechamos a primeira edición cunha película portuguesa. Este ano abrimos con Lobo e Cão, unha longametraxe do país irmán. Queremos que Norte Cinema Diverso sexa un festival que coide da lingua galega e que tamén se irmande coa lusofonía. Tamén haberá unha película brasileira”.

O venres haberá dobre sesión. A primeira empezará ás 19,00 horas coa curtametraxe Espejismos e seguirá co documental Homofobia de estado. Na sesión nocturna, a partir das 21,00 horas, incluiránse os pases de 17 minutos con Nora e a película brasileira Pedágio.

“Todas as orientacións ou identidades de xénero do colectivo LGTBIQ+ están representadas na programación. Este é o eixo principal do Norte Cinema Diverso”, asegura Fernando Cayazzo.

Durante os tres días proxectaranse catro longametraxes e catorce curtametraxes. Dez destas últimas protagonizarán a xornada de portas abertas que se celebrará o sábado pola mañá con entrada de balde. Entre os títulos, figuran dous dirixidos por cineastas coruñeses: O Coidado, de Miguel Canalejo, e Lique, de Anita Pico. Tamén de balde será o encontro con realizadores, actores e actrices do festival, que se celebrará o sábado ás 18,00 horas cun debate moderado polo xornalista de La Voz de Galicia, Alexandre Chouciño.

Para o resto das sesións, a entrada custa tres euros e pódese retirar ben na web do Colón, ben no despacho de billetes ás portas do teatro.

A película Te estoy amando locamente poñerálle o ramo ao festival tras o seu paso polos Premios Goya 2024. Será o sábado ás 21,30, xusto despois da exhibición da curtametraxe que están a realizar as persoas asistentes ao obradoiro Creando diversidade: introdución ao cine con móbil, impartido por Domingo D. Docampo nos días previos ao festival. Nesa sesión desvelarase o gañador do premio Marieta á mellor curtametraxe, patrocinado polas adegas Martín Codax e elaborado pola artesá, Elena Ferro. O festival Norte Cinema Diverso está organizado pola asociación Palestra, a cinemateca Pedro Zerolo e o concello da Coruña, coa colaboración da Universidade da Coruña, a Academia Galega do Audiovisual e as adegas Martín Codax.

miércoles, 21 de febrero de 2024

A CRTVG retransmitirá en directo, de xoves a domingo, as catro etapas da volta ciclista O GRAN CAMIÑO


Os espectadores poderán ver, desde as 15:30 h, a primeira etapa, unha contra o reloxo de 15 quilómetros que se desenvolverá na cidade da Coruña

Os espectadores galegos poderán seguir en directo, desde este xoves ata o vindeiro domingo, a terceira edición de O Gran Camiño, a proba que recolleu o testemuño da histórica Volta Ciclista a Galicia, que se ofrecerá a través da primeira canle da TVG e tamén de AGalega, a nova plataforma dixital dos medios públicos galegos, e da Radio Galega.

A rolda contará con catro etapas, unha por cada provincia, que se retransmitirán en directo de 15:30 a 17:30 h (o domingo, de 13:30 a 14:30 h). A participación das figuras máis importantes do pelotón internacional garante unha edición de O Gran Camiño chea de competitividade e espectáculo, mantendo a Galicia no foco do ciclismo internacional.

O danés Jonas Vingegaard volve encabezar unha lista de aspirantes en que destacan tamén o ecuatoriano Richard Caparaz, os colombianos Egan Bernal e Rigoberto Urán, o francés David Gaudu e o español Carlos Rodríguez. Todos eles aspiran a arrebatarlle o triunfo ao dobre gañador e vixente campión do Tour de Francia, que buscará revalidar o título nunha proba que supón a súa estrea na temporada.

O Gran Camiño arrancará hoxe na cidade da Coruña cunha contra o reloxo de 15 quilómetros que se desenvolverá na contorna do paseo marítimo e que rematará ao pé da Torre de Hércules.

O venres, a rolda galega desprazarase ao corazón da Ribeira Sacra lucense para disputar a segunda etapa, de 151 quilómetros, que discorrerán entre Taboada e Chantada. Ao día seguinte, será a quenda para a provincia de Ourense, cunha etapa de 173 quilómetros con saída en Xinzo de Limia e final no castelo de Ribadavia. O Gran Camiño rematará o domingo en Pontevedra, que acollerá a etapa raíña entre Ponteareas e Tui, coa subida ao Monte Aloia como un dos momentos cumio.

martes, 20 de febrero de 2024

Mondra, Sila Lua, O Rabelo e Nenaza, Catuxa Salom, Lontreira e Amoebo súmanse ao Atlantic Pride 2024


A nova escena musical galega convértese en protagonista do festival, que celebrará a súa quinta edición na Coruña do 7 ao 14 de xullo

No programa do Atlantic Pride está tamén confirmada a presencia das estrelas eurovisivas Rosa López, Las Ketchup e Lucía Pérez e Nebulossa, o dúo que representará a España no Festival da Canción de Eurovisión 2024 este mes de maio con Zorra

O Atlantic Pride é un festival pioneiro, gratuíto e inclusivo, impulsado pola Asociación Orgullo Coruña -ORCO-, o Concello da Coruña e Turismo Coruña, co patrocinio principal de Estrella Galicia, Xunta de Galicia e Global Grafic

A Coruña, 20 de febreiro de 2024.- A nova escena musical galega incorpórase ao cartel do Atlantic Pride 2024. Mondra, Sila Lúa, O Rabelo e Nenaza, Catuxa Salom, Lontreira e Amoebo súmanse ao programa do festival, que celebrará a súa quinta edición na Coruña do 7 ao 14 de xullo.

Deste xeito, o Atlantic Pride será testemuña este verán da FOLĪA das ARDENTES de Mondra, unha experiencia musical, visual e performativa en diálogo coa música tradicional galega; unha proposta íntima e irreverente a un tempo, da man dunha das voces máis celebradas da escena musical actual e o seu relato de resistencia e celebración. Os Xardíns de Méndez Núñez da cidade herculina bailarán tamén ao ritmo de Sila Lua e o seu singular son, una mestura libre de xéneros a medio camiño entre a música urbana de fala hispana e a electrónica experimental europea. Pola súa banda, O Rabelo e Nenaza convidarán ao público a non deixar de bailar coa súa proposta conxunta, que mestura a música tradicional galega con ritmos como o reguetón, o tecno, o neoperreo e o funk favela. Pola súa banda, Catuxa Salom dará boa conta da súa experimentación coa música tradicional galega, os ritmos latinos e as bases electrónicas, mentres que Lontreira, de novo viaxando da electrónica á música tradicional, sorprenderá cun caleidoscopio estilístico de sons variados, que van do speak-word ao dream-pop ou mesmo do tecno-folk a un vangardista reguetón. Finalmente, a efervescencia de Amoebo convertirá o Atlantic Pride nunha auténtica verbena galega de sons urbanos contemporáneos, bailes desmedidos, humor e moita diversión.

O Atlantic Pride é un festival pioneiro, gratuíto e inclusivo, impulsado pola Asociación Orgullo Coruña -ORCO-, o Concello da Coruña e Turismo Coruña, co patrocinio principal de Estrella Galicia, Xunta de Galicia e Global Grafic. No seu cartel, ademais destes novos nomes recién anunciados, está tamén confirmada a presencia das estrelas eurovisivas Rosa López, Las Ketchup, Lucía Pérez e Nebulossa, o dúo de electropop formado por María Bas e Mark Dasousa, que representará a España no Festival da Canción de Eurovisión este 2024 co seu tema Zorra.

O ORGULLO DO NORTE

A Coruña volverá ser a sede do Orgullo do Norte entre o 7 e o 14 de xullo para celebrar a quinta edición do Atlantic Pride. Neste 2024, o festival propón oito xornadas de música e celebración ao redor da diversidade sexo-afectiva e de identidade na que promete ser, novamente, nunha das citas imprescindibles do verán no noroeste peninsular, que moi pronto desvelará novos nomes e actividades. O Festival Atlantic Pride nace en 2019 coa vontade de situar á cidade herculina como a capital do bo ambiente e a celebración sen distincións nin barreiras e, en 2022, regresou á súa esencia con toda a forza, enchendo A Coruña e as súas rúas de música en directo durante oito xornadas. En 2023, o Atlantic Pride logrou alcanzar máis de 100.000 espectadores, marca que a cita se propón bater este ano.

O Atlantic Pride nace na Coruña no ano 2019 como un festival pioneiro, gratuíto e inclusivo, destinado a reivindicar a liberdade afectiva, sexual e de identidade dende unha perspectiva lúdica e inclusiva. Está impulsado pola Asociación Orgullo Coruña -ORCO- e o Concello da Coruña e Turismo Coruña, e conta co patrocinio principal de Estrella Galicia, Xunta de Galicia e Global Grafic. O proxecto, que trata de aglutinar a todas as capas da sociedade coruñesa dentro dunha contorna segura e amigable, desenvólvese en torno a varios días de concertos e actividades culturais, entre elas, o seu Certame de Literatura LGTBI+, coa fin de atraer ao público local e de fóra, como un referente cultural, turístico e social do noroeste.

SOBRE AS NOVAS BANDAS E ARTISTAS CONFIRMADAS

Mondra

Mondra é artista, cantareiro e bailador. Medra vencellado á música e ao baile tradicional galego, así como ao teatro e ao audiovisual. Desde 2021 forma parte, como como vocalista e bailador, de DeMente, a compañía de danza Fran Sieira, responsable dunha das pezas con maior percorrido na historia da danza galega. No 2024, recibirá o Premio Alfredo Iglesias, da Revista Coralia, a artista revelación. En setembro de 2023, publica ARDĒN (Altafonte Music Spain), o seu primeiro traballo discográfico, producido por Berto. O álbum presenta unha experiencia musical, visual e performativa, en diálogo coa música tradicional galega. É unha proposta íntima e irreverente a un tempo, un relato de resistencia e celebración.

Os primeiros avances do álbum, SACOdePULGAS e beijos de LK, superan as 50.000 escoitas no Spotify, plataforma na que o artista acumula máis de 17.000 oíntes mensuais. PUNHETA!, en colaboración coas Fillas de Cassandra, supera as 240.000 reproducións na plataforma e máis de 40.000 visualizacións no YouTube, sendo un dos temas máis escoitados no verán do 2023 na Galiza. RUANDO, a carón de AIDA (Tanxugueiras), aglutina preto de 100.000 reproducións no compendio das plataformas.

Mondra estrea o seu primeiro espectáculo, a FOLĪA das ARDENTES, en abril do 2023, dando inicio a unha xira de máis de trinta concertos ao longo de todo o territorio galego. Aclamado pola crítica, o espectáculo foi acollido por grandes festivais galegos como as Revenidas, o Festival da Luz ou o Agrocuir. A FOLĪA das ARDENTES é un espectáculo de gran formato que tende unha man á percusión tradicional galega e á electrónica, e outra ás danzas urbanas. O espectáculo, baixo a dirección artística do bailarín e coreógrafo Daniel Rodríguez, abre unha porta á terra ARDENTE. Son ARDENTES Artur Puga e Julia Sánchez-Biezma, ás percusións; e Sabela Domínguez, Julia Laport, Jandros Rodríguez e Daniel Valde, na danza. Na presentación do álbum ARDĒN, nas salas Capitol e Rebullón, Mondra esgotou todas as entradas días antes dos concertos.

Sila Lua

Sila Lua, artista e produtora galega, leva desde 2017 desenvolvendo o seu son, algo a medio camiño entre a música urbana de fala hispana e a electrónica experimental europea; una mistura libre de xéneros froito da súa crianza española e dos seus anos vivindo e estudando produción musical en Londres. As súas cancións, de forte mensaxe lírico, producións detalladas e unha elegancia misteriosa, valéronlle o título de “diva marciana do novo pop escuro europeo” por parte da prensa especializada.

Este talento emerxente logrou o ano pasado un éxito viral cos seus temas Nada e Quiero llorar, parte da banda sonora oficial da cuarta temporada da serie Élite, de Netflix, e que acumula xa +4M streams combinados e +200k Shazams (Nada alcanzou o posto #160 nas listas globais de Shazam na primeira semana da estrea da serie). Isto brindoulle a oportunidade de escribir a encargo Tanta vida, canción orixinal da serie de Atresplayer Premium La edad de la ira.

Agora presenta o seu primeiro álbum, ROMPE, un traballo conceptual que xira en torno ao mar, os seus símbolos, os seus mitos e a súa inmensidade, e que está composto por 11 cortes. Unha mestura moi coidada de música urbana, electrónica e pop na que a artista estivo traballando o pasado ano e medio xunto ao produtor Mumbai Moon e onde contou con varios músicxs, productorxs e colaboradorxs invitadxs de España, Brasil e Ecuador.

O Rabelo e Nenaza

O Rabelo é un animal humano que gusta de xogar, estar “tranqui” e rir. É antifascista, transfeminista, anarquista a favor da tenrura, os coidados e a violencia reactiva. Nos seus concertos fai música ao xeito en que se facían as festas de antes, as rúas, mesturando a música tradicional galega con xéneros como o reguetón ou o tecno, para convidar á xente a bailar. Xoga coa identidade a través da arte escénica para cuestionar o que é normal e o que facemos co malestar. Explora a mitoloxía, a marxinalidade e o normativo a través da mestura e das expresións artísticas. Da obradoiros de regueifa, fai charlas e debates en centros de ensino e desenvolveu proxectos artísticos arredor da escrita e a música, con publicacións como El libro de Iarnal, Tenruras e raivas, Betadine ou os discos Suor e Silva, entre outros.

Nenaza é unha artista drag galega que reivindica a feminidade a través do imaxinario da mitoloxía galega. É un ser fantástico que mestura o etéreo e protector das fadas cun mundo escuro, violento e punk, froito das violencias exercidas sobre as persoas que viven o xénero de forma feminina. Na súa performance utiliza o corpo, o movemento e o son. Máis aló do seu proxecto performativo, en 2022 comeza a súa carreira como DJ mesturando ritmos de neoperreo e funk favela con electrónica e deconstructed, trallando en festas e clubs, ademais de en galerías de arte e museos.

Catuxa Salom

Catuxa Salom é unha artista galega de raíces arxentinas e unha das voces máis potentes da escena folk electrónica do momento. No seu debut discográfico experimenta coa música tradicional galega, os ritmos latinos e as bases electrónicas, conseguindo unha sonoridade que nos conecta co noso lado máis salvaxe. De Aimogasta ás montañas de Lugo, a artista constrúe un relato cargado de simbolismo, onde a natureza e o movemento están en primeiro plano. O seu directo magnético e vibrante promete ritmos de baile.

Lontreira

Adriana Cores, Héctor Rodríguez (Rotce) e Iván Barral son os tres compoñentes de Lontreira, grupo de música en galego con raíces na Illa de Arousa e con Vigo como berce da súa formación. Desde os seus inicios no verán 2022, Lontreira non deixa de dar pasos de xigante na industria musical, compoñendo sen descanso novos temas e argallando directos que logren sorprender ao espectador, converténdose nunha prometedora banda emerxente galega. O seu tema Corazón de toxo foi elixido canción do verán en Galicia en 2022 pola CRTVG e, con ela, visitaron citas tan imprescindibles como o Surfing The Lérez, o Atlantic Fest ou o 17º, entre moitos outros festivais. No ano 2023 foi elixida finalista na categoría de banda emerxente nos 10º Premios Martín Códax da Música, e foi, tamén, unha das 14 bandas seleccionadas entre máis de 300 para participar no MUMI Músicas do Minho 2023.

Lontreira presentou en 2023 o seu primeiro traballo discográfico, Apnea, que intercala poemas e cancións para ir narrando singraduras da vida a través das conexións especiais cos espazos naturais que lles rodean. Para Héctor Rodríguez, teclista e compositor do grupo, a música é unha vocación que quere transformar en profesión. Para Adri, a música é unha afección “herdada polo ambiente cultural no que me criei na casa” coa que quere transmitir a súa paixón polo medio natural. Pola súa parte, Iván Barral, guitarrista autodidacta e último en incorporarse a Lontreira, é o encargado de lanzar as “balas guitarreiras” que envolven de melodía ao público. Xuntos crean arte, unha arte que queren compartir na terra que a inspira, Galicia, e a complicidade co seu público. Sen dúbida, a troupe pode presumir de cargar cada directo con novidades e postas en escena que pouca xente agarda ver.

Amoebo

Amoebo é efervescencia, unha reconstrución da verbena galega, unha proposta de música urbana que se alimenta de ritmos latinos e do idol pop dos anos 80. Amoebo é festa e diversión sen tapuxos, bailes desmedidos e moito humor, todo isto reflectido en temáticas que tocan o costumismo galego, o amor, o sexo e o día a día da xuventude galega, desde unha visión do neto que mira con nostalxia ao rural desde un entorno máis urbano.

A banda propón directos cunha alta intensidade que incitan a mover as cadeiras e a chorrear de suor. Amoebo imita o formato orquestra a pequena escala, con interacción co público, bailes e escenografía sen fin. A súa síntese de sons que evocan ao pasado -como o funk pop, as cumbias, as bachatas e os merengues- con sons máis actuais -como o autotune e os drums agresivos- forman un cóctel explosivo que non deixa indiferente a ninguén. A súa é unha proposta interxeneracional e inclusiva, que busca romper estereotipos, con cancións como medicina para a presión da vida cotiá, para crear un espazo de reconciliación coa diversión, o baile, a verbena e o rural galego. En Amoebo no hai cabida para las vergoñas e os complexos. Todos somos libres de gozar do que somos e do xeito que queiramos.

Amoebo foi ideado e creado en 2022 por Aaron Valle (frontman, cantante e músico), a quen non tardaron en sumarse David Fernández (músico e produtor) e Gloria Campello (produtora e responsable de audiovisuais). Lanzaron o seu primeiro sinxelo, "Primeiro pase”, no mes de abril de 2022, avanzando a súa síntese de sons e dando as primeiras pistas do que sería seu enérxico directo. En verán de 2022 gañaron o concurso Sonidos Mans e participaron no Festival de la Luz, xirando desde entón por múltiples puntos de Galicia. No 2023 avanzan novos singles do que será o seu primeiro LP, Cada vez mellor. Neste traballo, con influencias de artistas como Dua Lipa ou Lali, mesturan o disco, o pop-funk, a electrónica e os ritmos latinos e urbanos actuais, nun cóctel explosivo para non deixar de bailar.

La deliciosa mezcla de pop intimista y folclore de Niamh Regan recala esta semana en A Coruña con SON Estrella Galicia


La artista irlandesa presentará en el Club Uni las canciones de su aclamado debut, “Hemet”, junto a temas de su inminente nuevo disco como “Madonna”

Esta semana, el Club Uni de A Coruña recibirá en concierto a una de las artistas más carismáticas de la escena irlandesa: Riamh Regan. La compositora y cantante recalará el miércoles 21 de febrero en uno de los espacios más íntimos de la ciudad dentro de la programación de SON Estrella Galicia. Las entradas para el concierto están a la venta en la web www.estrellagalicia.es/son.
 
Desde el condado de Galway, en Irlanda, la voz de Niamh Regan resuena majestuosa. La tradición musical irlandesa corre por sus venas, si bien a lo largo de sus sucesivos viajes a California ha logrado desarrollar un particular estilo que oscila entre el folclore y el pop más intimista. Regan es una narradora de historias personales que trascienden lo individual. Compositora delicada, sus canciones entrelazan el lirismo de su tierra natal con la amplitud de autores estadounidenses como Karen DaltonSteve Nicks o incluso Joni Mitchell, si bien sus canciones cuentan también con reminiscencias de otras artistas como Cat Power o Fiona Apple, entre otras. Su música es una ventana al mundo, instantáneas de la vida cotidiana que eleva a algo universal. Su primer disco, “Hemet” (The Black Key Label, 2020), la convirtió en una de las compositoras más distinguidas de Irlanda. El primer tema de ese trabajo se titula “Something so good”, que se podría traducir como "algo tan bueno". Cuando uno escucha su música sabe que está ante algo tan bueno, tan hondo y enigmático, que necesita más. Muy pronto, Regan publicará su segundo disco del que ya ha adelantado su primer corte, “Madonna”.

Niamh Regan | A Coruña
Cuándo: Miércoles 21 de febrero, 20:30h
Dónde: Club Uni. SON Estrella Galicia
Venta de entradas: SON Tickets

lunes, 19 de febrero de 2024

"Mamá Ladilla", con entradas a punto de agotarse, Wasted Wiltons y Weak, esta semana en la Mardi Gras


Wasted Wiltons + Weak
Viernes 23 22:00 apertura 22:15 concierto
Anticipada 10€ en Entradium.com Taquilla 12 euros

Dos bandas unidas sobre el escenario de Mardi Gras para una nueva noche de Punk Rock. Los coruñeses Wasted Wiltons, bien conocidos ya por la afición de la ciudad y los ovetenses Weak que llegan en plena gira tras actuar en Madrid con ganas de demostrar todo su potencial.

--


Mamá Ladilla
Sábado 24 feb
22:00 apertura
15 € anticipada en Entradium.com 18 taquilla

Mamá Ladilla son ya casi familia en Mardi Gras. Juan, Sergio y Abel visitan de nuevo para hacer feliz a su afición. Es casi seguro el Sold Out! Si aún no tienes tu entrada, no te despistes. Cómo no ser fan suyo con las letras cojonudas y su calidad musical? Llevan 31 años rockeando y nunca defraudan.

Mamá ladilla es un trío de punk-rock fundado por Juan Abarca en septiembre de 1994 con sus canciones como punto de partida, junto a Llors Merino y Ferro al bajo y batería respectivamente.

A finales de ese mismo año se edita Directamente a la basura, la primera demo del grupo, en directo, que obtiene una muy buena acogida y les facilita la grabación de su primer cd: Arzobispofobia (1996). Un segundo disco, Naces, creces, te jodes y mueres (1998), lleva al grupo a girar por España con mayor asiduidad, pasando por todos los principales festivales y actuando en más de 60 lugares en dos años.

Los tres siguientes discos, Requesound (1999), Power de mí (2001) y Analfabada (2002) grabados en Granada, van llevando al trío hacia un sonido cada vez más propio y reconocible.

En 2004 se reedita la demo bajo el nombre Directamente de la basura - diez años macerando, y en 2005 sale a la venta Autorretrete, el 6º disco oficial, tras cuya gira Llors deja el grupo, ocupando su puesto Javi Rojas. Con él al bajo se edita Jamón Beibe (2010) y el EP Bilis (2014).

Más adelante Mamá ladilla afronta nuevos cambios de formación, pasando Sergio Legazpi al bajo y Abel del Fresno a la batería. Esta alineación gira por EEUU, México y República Dominicana, graba Los discos Coprofonía (2015), Un bis y a la cama (doble en directo, 2017) y Quién pudriera (2018) y se embarca en el musical ¡Arrea!, que se estrenó en noviembre de 2016 con la participación de los músicos.

Durante el confinamiento de 2020 el grupo edita en formato digital el EP Regreso a la subnormalidad, y salidos por fin de la pesadilla vírica continúan gira presentando su último disco, Exhuma y sigue (2021).

lunes, 12 de febrero de 2024

Maneiro presentará na Coruña o seu novo álbum, ‘Un bonito despertar’, o 17 de febreiro


O músico, tamén vocalista de Heredeiros da Crus, actuará no Playa Club ás 22.30 horas e as entradas están dispoñibles a través de www.enterticket.es

A Coruña, 7 de febreiro de 2024.- O cantante e compositor Javi Maneiro xira este mes de febreiro por teatros e salas de concertos de Galicia para dar a coñecer o seu cuarto álbum en solitario, Un bonito despertar. O Playa Club coruñés acollerá o sábado 17, a partir das 22.30 horas, o directo do músico, xa recuperado do accidente cerebrovascular que sufriu no 2022. As entradas están á venda desde 10€ a través de www.enterticket.es, mentres que na billeteira da sala de Riazor o prezo será de 15€.

Maneiro visita este inverno os teatros e salas de concertos de Galicia presentar o seu novo disco en solitario, no que asume tanto a autoría da música coma das letras. Logo do lanzamento de Un bonito despertar no mes de maio e da estrea ao vivo na Sala Capitol en xuño, o músico por fin levará o seu novo directo a un total de sete localidades do país grazas ao apoio da Xunta de Galicia. Sobre o escenario, o cantante acompañarase dunha banda conformada por Manu Rey (batería), Pachi Cruz (baixo), Rubén Cores (guitarra), Fernando Calvo (Guitarra) e Iria Iglesias (teclados).

Tras visitar Boiro e Ourense a pasada fin de semana, e logo dos días grandes do Entroido, Un bonito despertar presentarase no Playa Club de A Coruña o sábado 17. Ao día seguinte (domingo 18), Maneiro desprazarase a Lugo para actuar na Sala Jagger. Xa de cara á fin de semana seguinte, o músico estará no Master Club de Vigo (sábado 24) e no Centro Torrente Ballester de Ferrol (domingo 25). Finalmente, a xira pecharase o sábado 2 de marzo no Teatro Principal de Pontevedra. Os billetes para asistir aos concertos de presentación de Un bonito despertar pódense adquirir, desde 10 euros máis gastos de xestión, a través de www.enterticket.es (para os directos de A Coruña, Lugo e Vigo) e www.ataquilla.com (Pontevedra e Ferrol). 

Biografía Maneiro

Javi Maneiro é natural da Pobra do Caramiñal, mais reside en Ribeira desde hai 25 anos. Coñecido por ser vocalista de bandas como Heredeiros da Crus e Jabón Blue, no 2014 inicia a súa carreira en solitario, unha traxectoria que compaxinou co seu traballo nunha fábrica de conservas. No 2017 lanza o seu primeiro LP Furtivos e, dous anos despois, o segundo, Acaricia mis arrugas. A capacidade de composición de Maneiro é sorprendente: tan só un ano despois, no 2020, publica un disco acústico en formato videoálbum, Palabras de un desconocido

No 2021, para celebrar os seus 30 anos na música, comeza a traballar no que será o seu cuarto disco, Un bonito despertar; mais no medio da gravación do disco e da xira con Heredeiros, sufre un accidente cerebrovascular. Logo do seu lanzamento o pasado mes de maio, da presentación ao vivo na Sala Capitol de Santiago no mes de xuño e dunha coidada recuperación ao longo destes meses, Maneiro inicia en febreiro de 2024 unha xira de ateigada de vitalidade e entusiasmo polas salas de concertos e teatros de Galicia.

Xira de presentación Un bonito despertar

03.02.2024 Boiro | A Pousada da Galiza Imaxinaria, 22.00 horas
04.02.2024 Ourense | Teatro Principal, 20.00 horas
17.02.2024 A Coruña | Playa Club, 22.30 horas
18.02.2024 Lugo | Sala Jagger, 19.00 horas
24.02.2024 Vigo | Master Club, 22.30 horas
25.02.2024 Ferrol | Centro Torrente Ballester, 19.00 horas
02.03.2024 Pontevedra | Teatro Principal, 22.00 horas

viernes, 2 de febrero de 2024

Los artistas gallegos hydn y Eris MacKenzie llegan con el “Cora Mollado”, una salsa hecha en Galicia con tintes que homenajean las raíces del género


En esta canción queríamos jugar con los contrastes” - declaran los artistas -. “Así que acabamos hablando de una relación de pareja egoísta, desgastada y sin responsabilidad emocional sobre una música que te obliga a bailar sí o sí.”

La canción viene acompañada de un videoclip dirigido por Iago Vilarinho e ideado por hydn, en el cual buscaron crear la figura de un “cani típicamente gallego”.

Nuestra idea era mostrar cómo sería la vida de unas personas de ciudad que, por circunstancias de la vida, acaban viviendo en una pequeña aldea” - confiesa Vilarinho - “Cómo sería su ocio, sus obligaciones, y con quien compartirían su tiempo".

Ver vídeo aquí 👉 https://youtu.be/DCmXFhJl5fQ

Todo esto acaba resultando en una pieza con un estatismo casi fotográfico y en la que el vestuario y looks de cada uno de los artistas cobra vital importancia, potenciando aún más la estética colorista y contrastada, que nos traslada de lleno a Puerto Rico y Cuba.

Un look de la mano del director de fotografía, también director de la pieza, Iago Vilarinho, y de la directora de arte y estilista Adriana Lado, que ha trabajado con artistas como Tanxugueiras, Niickzzy, Mondra, The Rapants, o Raul Clyde.

El videoclip se encuentra además en HDR, un formato con un look muy característico y contrastado que, a pesar de ser bastante común en el contenido de plataformas como Netflix o Prime, vemos el caso contrario en Youtube y en los videos musicales. Siendo también muy poco usual su uso, tanto en Galicia como en el resto de España.

Este formato potencia el rango dinámico de las imágenes, es decir, la diferencia entre las partes más luminosas y las más oscuras del plano es mayor. Se trata del primero trabajo en HDR del colorista gallego Moisés Fernández, sin duda un talento que despunta en su rama.