martes, 20 de abril de 2021

‘Mar en danza’, el nuevo ciclo que acercará en 2021 a la ciudad de A Coruña primeras figuras de la danza mundial como Julio Bocca, Igor Yebra o Lucía Lacarra


 

El Ministro de Cultura y Deporte, José Manuel Rodríguez Uribes, asistirá a la presentación de la iniciativa este miércoles 21, a las 19.00 horas, en el Teatro Colón; en un acto que contará con la participación del presidente de la Diputación de A Coruña, el director del Conservatorio de Danza y la promotora del ciclo. 

La iniciativa, impulsada por QueArte Producciones, traerá a la ciudad a bailarines y coreógrafos internacionales para celebrar el 30º aniversario del Conservatorio Profesional de Danza de la Diputación de A Coruña.

La gran estrella argentina del ballet clásico, Julio Bocca, será el encargado de inaugurar ‘Mar en danza’ con una masterclass en el Conservatorio de Danza el 12 mayo, exclusiva para alumnos del centro, y una segunda clase magistral abierta al público el jueves 13 en el Teatro Colón.

A Coruña, 20 de abril de 2021.-

El nuevo ciclo ‘Mar en danza’ acercará a la ciudad de A Coruña este año a primeras figuras de la danza internacional. Grandes estrellas como Julio Bocca, Igor Yebra o Lucía Lacarra participarán en esta iniciativa cultural impulsada por QueArte Producciones con motivo de la celebración del 30º aniversario del Conservatorio Profesional de Danza de la Diputación de A Coruña este 2021. 

La presentación del ciclo tendrá lugar mañana, miércoles 21 de abril, a las 19.00 horas en el Teatro Colón. El Ministro de Cultura y Deporte, José Manuel Rodríguez Uribes, participará en el acto inaugural, que contará con la asistencia del presidente de la Diputación, Valentín González Formoso, el director del Conservatorio, Luciano Gómez, y la promotora del ciclo, Carlota Ojea. 

‘Mar en danza’, que cuenta con el apoyo de la Diputación de A Coruña, nace con la intención de situar la ciudad herculina como un referente en el ámbito de la disciplina a nivel nacional. Grandes figuras de la danza, tanto bailarines como coreógrafos, visitaránen los próximos meses la localidad coruñesa para impartir clases magistrales y conferencias, además de participar en encuentros abiertos al público. 

El encargado de inaugurar el ciclo será el reconocido bailarín Julio Bocca, que regresa a A Coruña 15 años después de su última visita, cuando presentó en agosto de 2007 su último espectáculo como bailarín, antes de su retirada definitiva de los escenarios en diciembre de 2007. El argentino impartirá una masterclass en el Conservatorio Profesional de Danza de la Diputación de A Coruña el miércoles 12 de mayo, exclusiva para los alumnos del centro. Y, el jueves 13, tendrá lugar una segunda clase magistral en el Teatro Colón. Al finalizar, impartirá la conferencia ’Un café con Julio Bocca’. La propuesta estará abierta al público general, con inscripción previa hasta completar aforo, a través de la plataforma oficial https://teatrocolon.sacatuentrada.es/. También será posible seguir esta sesión por streaming a través de los canales sociales del Teatro Colón y de la Deputación da Coruña. 

El siguiente encuentro de ‘Mar en danza’ llegará en otoño. El bailarín y coreógrafo vasco Igor Yebra también ofrecerá una doble conferencia en el Conservatorio y en el Teatro Colón los días 6 y 7 mes de outubre, respectivamente. Como cierre de esta primera edición del ciclo, la bailarina vasca Lucía Lacarra y el canadiense Matthew Golding presentarán ‘Fordlandia’ en el recinto escénico situado la avenida de la Marina.

martes, 13 de abril de 2021

Amparo ao outro lado: la pieza de danza y el documental que se inspiran en la protagonista de la tribuna y que ponen el foco en la importancia de las cigarreras y su influencia en la obra de Pardo Bazán


El próximo 16 de abril se estrena en el Teatro Colón de A Coruña“Amparo ao outro lado”, una pieza documental de 20 minutos que se asoma a la realidad de las cigarreras de la Fábrica de Tabacos de A Coruña, y relata la influencia que estas mujeres imprimieron en la obra de Emilia Pardo Bazán.

El evento, cuyas invitaciones pueden retirarse ya desde la web del Teatro Colón, se acompaña del estreno de la pieza de danza “Amparo”, de Ana Beatriz Pérez, que retrata , a través del cuerpo, a la protagonista de la Tribuna de Emilia Pardo Bazán.

El documental, dirigido por Ana Beatriz Pérez, financiado con los fondos PRESCO del Ayuntamiento de A Coruña, cuenta con la participación de varias cigarreras y expertas en la figura de P ardo Bazán y con el asesoramiento de Artestudio, se estrena coincidiendo con el centenario de la muerte de la condesa, cuya figura como escritora y agitadora social resulta indiscutible.

A Coruña, sábado 6 de marzo de 2021.

Ana Beatriz Pérez Enríquez se enamoró de las cigarreras en su Cuba natal, y cuando llegó a A Coruña descubrió con emoción que este oficio contaba en la ciudad herculina con una tradición y una historia incluso más impactante. Luego cayó en sus manos “La Tr ibuna”, la tercera novela de Emilia Pardo Bazán, y Amparo la atrapó para siempre. Así que decidió crear una pieza de danza inspirada en la historia de esas mujeres valientes, luchadoras y libres, personificadas en esa Amparo que tan bien recreó la Bazán en su obra.

La pieza pudo hacerse realidad gracias a los fondos PRESCO, pero la propia autora sentía que algo faltaba en esa historia en movimiento, que combina danza, declamación y canto. Nace así “Amparo ao outro lado”, un documental de 20 minutos de dur ación que, sobre la base la pieza de danza profundiza en la historia de las cigarreras en A Coruña, su influencia social, su feminismo, y su impronta en la obra de Pardo Bazán.

El documental, que cuenta con la colaboración de Xulia Santiso Rolán, director a de la Casa Museo Emilia Pardo Bazán de A Coruña y estudiosa de la figura de la escritora, Ana Romero Masía, historiadora y experta en la historia del movimiento social en la Fábrica de Tabacos, Xosé Alfeirán, historiador, Ramiro Neira, asesor artístico y la participación de Lolecha, Cani, Pilar, Rosi y Mary, un colectivo de cigarreras que desempeñaron su trabajo en la Fábrica de Tabacos de A Coruña en los primeros años del pasado siglo.

Juntos artistas, protagonistas y estudiosos recorren la historia del movimiento social, su impronta en la ciudad y en el movimiento feminista, y su influencia en la obra de Emilia Pardo Bazán, en una pieza amena y ágil que verá la luz el próximo 16 de abril en el Teatro Colón de A Coruña.

Danza, historia y feminismo

El documental fue grabado gracias a los fondos PRESCO entre octubre y diciembre de 2020, contando con diferentes localizaciones.

Mientras las escenas de danza, que sirven de enlace principal a la pieza, fueron rodadas en el Teatro Colón de A Coruña, las ent revistas a los expertos fueron ubicadas en la propia Casa Museo Emilia Pardo Bazán, y las declaraciones de las cigarreras fueron grabadas en las instalaciones de Artestudi o.

Gracias a los testimonios de las protagonistas directas, que aportan autenticidad y contexto al documental, y los análisis de los expertos en historia y la obra e influencia de Pardo Bazán, la pieza resulta especialmente cercana e interesante, abriendo una nueva mirada a la historia de A Coruña, del movimiento social y laboral de las c igarreras, y de la propia obra de Pardo Bazán, coincidiendo con el centenario de la muerte de la que, sin duda, fue una de las grandes feministas y escritoras del pasado siglo XIX.

jueves, 8 de abril de 2021

Falando a Boca Chea: o festival de narración oral que encherá de relatos o Forum Metropolitano


 Do 20 ao 24 de abril o Forum Metropolitano da Coruña acolle este festival, no que unha ducia de narradores desenvolverán diferentes espectáculos baseados na tradición oral e nos contos “de boca a orella”.

A cita conta coa participación de grandes figuras como Cándido Pazó, Soledad Felloza ou Xurxo Souto, e propón espectáculos para toda a familia, contos para os máis cativos e narracións para o público adulto, nun programa que simultánea diferentes actividades en diversos espazos do Forum.

A inauguración do festival, o 20 de abril, correrá a cargo de Soledad Felloza, que porá sobre as táboas o relato construído tras a desenvolvemento do Proxecto Memoria a Coruña, en charlas coas ex-traballadoras da Fábrica de Tabacos.

As entradas para os espectáculos están xa á venda na web do Concello da Coruña e nas billeteiras de Praza de Ourense.

A Coruña, xoves 8 de abril de 2021.-

De boca a orella, así é como se transmitiron a meirande parte das grandes historias da historia. Logo chegou a imprenta, a capacidade de condensar, negro sobre branco, toda esa sabedoría, pero aínda hoxe, nos tempos do dixital, do acceso ilimitado -polo menos no noso lado do mundo- ás historias, nada supera o poder daquelas cousas que se contan cara a cara, boca a orella.

Por iso Artestudio Xestión Cultural recupera o peso da narración oral e da tradición contadora no festival Falando a Boca Chea, cinco xornadas, unha ducia de contadores, e moreas de historias agardando polos ouvidos que as queiran recoller, que cobrarán vida no Forum Metropolitano da Coruña entra o 20 e o 24 de abril.

O festival, que conta con grandísimo nomes no seu cartel, como Cándido Pazó, Soledad Felloza ou Xurxo Souto, estrutura o seu contido en diferentes aspectos: contos para os máis cativos, narracións para toda a familia e historias pensadas para o público adulto, que atoparán o seu espazo en diferentes escenarios dentro do Forum, e que buscan reivindicar o peso da narración oral e da historia contada en primeira persoa.

Algo que queda claro dende a xornada inaugural, o martes 20 de abril, ás 20:30, que correrá a cargo da contadora Soledad Felloza, que despregará sobre o escenario do Auditorio do Forum Metropolitano o texto resultante das súas conversas coas ex-traballadoras da Fábrica de Tabacos, dentro do marco do Proxecto Memoria, deselvolvido tamén por Artestudio Xestión Cultural en diferentes concellos.

A partir dese momento, e até o sábado 24 de abril, sucederanse as sesións de contos, historias e narracións, de viva voz, como se transmitiron toda a vida, a cargo de contadores capaces de imprimir unha nova verdade a relatos que, desenganémonos, teñen moito máis peso cando os escoitamos coa voz de quen sabe contalos.


CALENDARIO

Martes 20 de abril
Auditorio Principal
20:30 horas. Xornada inaugural, Proxecto Memoria a cargo de Soledad Felloza

Mércores 21
Vestíbulo
19.00 horas. Vero Rilo (todos os públicos)
Audiorio Principal
20:30 horas.Cándido Pazó (público adulto)

Xoves 22
Vestíbulo
17:30 horas. Ramiro Neira (público infantil)
19:00 horas. Ana Carreira (todos os públicos)
Auditorio Principal
20:30. Avelino Carreira (público adulto)

Venres 23
Vestíbulo
17:30 horas. Olga Abad (público infantil)
19:00 horas. Lorena Pinheiro (todos os públicos)
Auditorio Principal
20:30. Ángeles Goas (público adulto)

Sábado 24
Vestíbulo
19:00 horas. Colectivo Amador de Narración Oral “Cédoche a Palabra” (todos os públicos)
Auditorio Principal
20:30. Xurxo Souto (público adulto)



miércoles, 7 de abril de 2021

Inland Valley estrena Sleepless & Heartless


¿Alguna vez has sufrido tanto que has acabado no sintiendo nada? 

Inland Valley nos sumerge, literalmente, de lleno en la anhedonia con su nuevo videoclip, "Sleepless & Heartless".





El nuevo videoclip del grupo coruñés Inland Valley, con un estilo muy cinematográfico, bebe directamente del icónico mito de Ofelia y de obras como la película "Melancholia", de Lars von Trier.

Y es que nos presentan algo que se sale totalmente de lo que estamos acostumbrades a ver de grupos emergentes como el suyo. Un videoclip digno de una galería de arte, y dirigido por la propia Sandra (cantante, letrista y compositora del grupo).

Pero esto no se queda aquí, y es que cuentan con un equipo de 10. Como el reconocido director de fotografía Iago Vilarinho, cinematógrafo en el documental sobre "Las estrellas del camino" de Estrella Galicia, así como del videoclip nominado a los Mestre Mateo, "Muinheira de Interior", de Boyanka Kostova





Grabado en octubre en un helado río de los alrededores de Santiago de Compostela; y en las instalaciones de Termaria, Casa del Agua (A Coruña). Sin duda las imágenes dejan constancia del duro proceso de la realización de este videoclip, y más teniendo en cuenta los escasos recursos del novel grupo.


¡Y aún hay más!

Y es que de la mano de Sabela Sampedro, guitarrista del grupo boirense Agorahobia y artista visual, Sandra y Robin han lanzado 2 filtros de Instagram inspirados en los maquillajes del videoclip, y un tercero que recrea la estética de naturaleza acuática del mismo.



En definitiva, un proyecto muy poético, con una carga sentimental muy grande y con mucha profundidad que, sin duda, ¡dará mucho de qué hablar!